gov-civil-vilareal.ptУнутар најважније сцене у Извините што вам сметам
>'Стално су нас звали полицијом.'
Разговарам са Доугом Емметтом, сниматељем о надреалном, узвишеном Извини на сметњи , који излази у ограничено биоскопско издање 6. јула. Сједимо у бару са соковима у центру Манхаттана, узбуркавајући сјећања на продукцију свјеже инвентивног и енергичног биоскопског дебија Боотса Рилеија, дјела произашлог из духа пролетаријата - али и спремног за ефикасно испитивање тај дух - и са захвалношћу за разлику од већине других издања на списку ове године.
„Много пута смо петицирали код градоначелника, а Боотс је имао све те људе у градском већу који су покушавали да добију дозволу да пуцамо на њихове степенице и у њиховом предворју“, преноси он. 'А власници то нису дозволили, нису хтјели ништа с нама. Дакле, ми смо вани са мегафонима који скандирају [за сцену] 'Ф ***, ти, РегалВиев', и то је гласно, и имамо димне бомбе које се испуштају, а дим се усисава у њихове АЦ јединице. Подигнете поглед према прозорима и сви радници гледају напоље, а неко више руководство је попиздило. Али на чудан начин, то је била готово алегорија за филм: Имате ову велику безличну компанију која нема интереса да се игра лоптом или да буде љубазна према нама, а сада се зајебавамо са њиховим с* **.
Емметт описује зграду сједишта здравственог конгломерата Каисер Перманенте у Оакланду, Калифорнија, која служи као ненамјерно потресна кулиса за многе сцене протеста филма, представљајући запосленике и присталице против опаке милиције обучене у оклопе на јавној сцени. Боре се за боље услове рада за запослене у РегалВиев Телемаркетингу, удружујући се у синдикат, док главни лик филма Цассиус 'Цасх' Греен [Лакеитх Станфиелд] прекида линију.
Ако вам се истиче метафоричко значење „готовине“ при преласку преко линије за подизање, добре вести: У добром сте стању да се ангажујете Извини на сметњи .
Овај страствени и амбициозни пројекат некако је завршен за 3,6 милиона долара. Свакако не личи на филм вредан три милиона долара, али то имплицира да уопште личи на било шта друго; маштовит је и испуњен бојама, а много тога долази из распореда снимања на локацији, првенствено у Оакланду и околини. Осим горе описане архитектуре стакла и челика без лица, Извини на сметњи Живахни родни град постаје карактеристичан урбани пејзаж у којем се истражују ритмови филма, а такође је и чизма.
оцена старости духа у љусци
Филм представља изузетан креативни искорак за фронтмена провокаторске хип-хоп групе Тхе Цоуп, а маверински визуелни приступ који Боотс користи ставља филм у збуњујући фриз насупрот јулским бујицама наставака. То је мешавина недостатака вида, анархичних поремећаја и расних коментара који су променили седишта, а Емметтов рад иза камере се чини кључним за те циљеве.
Док је сниматељ значајно радио на разним другим пројектима, укључујући плодоносне односе са браћом Дупласс, Доуг Емметт је искрен када описује Извини на сметњи као најважнији пројекат у његовој каријери.
Како сте се пријавили за филм?
зашто је ратиште 4 оцењено м
Требало је да снимам филм у Нев Иорку ... а понекад ти се посрећи у овом послу. Морате бити добри, љубазни према људима и имати таленат, али такође морате бити на правом месту у право време. Требало је да снимам филм у Њујорку, који се потпуно распао. Отишао сам кући, био сам јадан, а ово је било почетком маја - обично, ако желите да снимате филм на лето, морате да будете ангажовани у касно пролеће, и осећао сам се као да сам пропустио прилику да се запослим на филм за лето.
Вратио сам се кући, био сам изнервиран и назвао свог агента у стилу: 'Мораш ми нешто наћи.' Исти дан ми је поставио филм о Чизмама - и висина је имала буквално нултог смисла. А он ми каже: 'Заиста је низак буџет, а момак је репер.' Ја сам као, 'Ово не звучи као да ће то бити добар филм.'
Рекао сам свом агенту: 'Шта год, само ми пошаљи сценарио.' Потом сам сценарио предао својој супрузи Ерин, будући да сам тог викенда био заузет нечим другим, и рекао сам: 'Само почни да га читаш, па ми реци шта мислиш.' Убрзо ми је из друге собе викала: 'Уђи, ово је невероватно! Морате одмах сјести и прочитати ово. '
Заиста је било слатко: Обоје смо седели и само заједно читали. Као, стално смо се међусобно провјеравали попут: 'Чекај' док не дођеш до странице 45! ' На крају свега, одмах сам у суботу назвао свог агента и рекао му: 'Реци Боотс -у да желим да одлетим и састанем се с њим сутра, да видим да ли је слободан.' Добио сам телефонски позив од свог агента који ми је рекао да се може срести те ноћи, па сам одмах отишао и купио авионску карту, а два сата касније био сам на аеродрому. У року од недељу дана од састанка са Чизмама, запослен сам.
Мислим да морамо да радимо на филмовима који су културни феномени како бисмо се издвојили као филмаши, дизајнери продукције, сниматељи итд. Мислим да нам је свима потребан хит и потребан нам је режисер који ће нас, надамо се, повести са собом.
Причај ми о пуцњави у Оакланду.
Боотс је био врхунски водич за Оакланд. Морао сам да видим град његовим очима, кроз тај објектив музичара и уметника, и пре свега као приповедача, што је за мене било заиста узбудљиво. А има и врло мало градова у које идете на снимање са тако дефинисаним идентитетом; то је само свеприсутно.
Људи који се баве својим занатом и тамо се баве уметношћу заиста живе и умиру од тога. Они нису богата деца која живе у Лос Анђелесу и која имају скуп стан који плаћају родитељи и могу да скачу около радећи своју уметност. Одмах сам то испоштовао и видео, а онда сам помислио: „Како да то снимимо камером и пригрлимо ову културу независних, слободоумних, вредних уметника?“ Зато што је и Боотс такође. Желео сам то да прихватим и да се уверим да филм ефикасно представља Оакланд.
У филму се много прича о боји, контрасту и слично. Без обзира где идете у Оакланду, видите светле, живописне графите. И осветљење у том граду је заиста кул, улазећи у продавнице и барове, постоје само живе боје. Људи су пронашли кул начине да украсе своје домове и продавнице употребом боја.
шта је истина или изазов
Осећао сам се као да филм моли да се на тај начин фотографише, дивље и бесплатно уз употребу боја.
Кад сам прегледао Извини на сметњи у Њујорку није било много људи, можда 15 или највише 20, при чему је већина била бела. То помињем јер сам желео да говорим о сцени, 'рап сцени' у филму. Осећао сам се као да се већина људи у мом позоришту расплакала од смеха тој сцени, али то је искрено застрашујуће. Уопште ми није смешно.
Не, ужасно је, стварно је мрачно. И црнци то схватају. Идеја о соби белих људи која говори црнцу да им репа за њих је прилично лоша. За мене је то најгора сцена у целом филму и, на неки начин, то је најистинскија сцена. Ужасно је.
Такође, то је доказ да је Боотс бриљантан, а и Кеитх је. Јер ако погледате начин на који је цела та сцена исечена - после рап сцене, Кеитху је јасно исцрпљено и пијано, мислим да се потпуно стидео онога што је управо урадио. И не знам да белци прихватају то. Можда бисте само видели момка који је био исцрпљен, како седи на столици и читаву ноћ је пио на забави, али ако се заиста запитате зашто је у таквом стању, схватићете.
Еве н Његово понашање док репа је попут, повређен, љут, стиди се самог себе.
Јел тако. Чак постоји и трачак поноса на кратак тренутак када сви почну да репају заједно са њим. Видите то чисто у његовим очима, само на пет, шест, седам секунди. И то је заиста доказ Кеитха, и његове способности. Заиста је спектакуларан. Као глумац, има прави тренутак.
Који су били изазови у представљању таквих сцена? Док сте ти и Чизме снимали филм, да ли сте осећали да би људи могли погрешно да разумеју Жао ми је што сметам Ти као чиста комедија? Је ли то икада било брига?
Не, не мислим да је Боотс икада тако функционисао. Морате гледати на његову музику као референцу о томе како је овај филм направљен и на његове намере. Исто је, и никада нисмо били забринути да ће их на било који начин погрешно протумачити. А посебно, гледајући и снимајући ту сцену, мислим да смо сви били свјесни шта радимо у том тренутку, и колико је та сцена важна и шта она значи. Иако се чини да се сви пред камерама забављају, снимање те сцене било је интензивна ствар за све нас.
Не могу да се сетим да сам се смејао док смо снимали, мислим да се сећам да сам помислио: 'Ово је некако ужасно', што је било сјајно, јер ако имате такав одговор док снимате ту сцену, онда знате да ће то буди добар касније.
о чему говори велики Гетсби филм
Када имате емоционални одговор у било ком тренутку приликом снимања филма, тада знате да радите праву ствар. Ако сте човек иза камере и гледате кроз тај објектив, а не осећате ништа, онда нешто није у реду.
Много пута док сам снимао овај филм осећао сам се емотивно. И осећао сам се као да су Чизме режиране искључиво на основу инстинкта - ово је момак који никада раније није режирао филм, а могао је то да уради. И он зна много о занату, проучавао га је, али кад имате ограничено време и ресурсе, заиста морате само да делујете инстинктивно, и мислим да смо он и ја заиста веровали једно другом у сарадњи.
Касније смо ступили у контакт са редитељем Боотс Рилеи, који има нешто да каже о поменутој сцени: 'То је био главни одговор, смех. Мислим да то није погрешно, нужно. Цео овај филм говори о многим стварима које постоје у једном простору. Ствари могу бити непријатне. То је некако исти осећај, а ова политичка анализа се бави откривањем контрадикторности. Овако ове две силе делују једна против друге ... и ја ћу срушити цео овај систем и исклесати ствари да бих дошао до главне контрадикције, а то је експлоатација. То умањује ствари и преувеличава ствари да то покаже. Контрадикција је веома слична иронији. А иронија и хумор? Тешко је раздвојити те ствари. '
